Teknikker for å få bilder Vibrant

Fotografi er forskjellig fra andre billedkunst hovedsakelig fordi fange noen øyeblikk for ettertiden kan gjøres umiddelbart ved bare å trykke på en knapp. Ved å se på bildet, bør folk være lett kunne gjenoppleve hele kollektive hukommelsen i forbindelse med for øyeblikket. Imidlertid er det ikke lett. For å unngå bilder fra å vises kjedelig eller for lyse, vil det være nyttig å friske opp grunnleggende fototeknikk og unngå feil.

Farge

Folks drømmer, tårer, smil, minner og kanskje nesten alle mulige følelser bli markert med litt farge. Riktig bruk av farger effektivt kan fange stemningen i øyeblikket fanget. Den valgte fargen skal være skutt og gjort den dominerende temaet. Isolere en brightly malt dør eller et vindu ville hjelpe.

Effekt

For en dramatisk effekt, vil et motiv med en grunnleggende design eller form, men sterke farger på en nøytral bakgrunn være i orden. Farger som er motsatt av hverandre på fargespekteret hjulet resultat i levende bilder. Skyting en lys rød blomst mot en grønn bakgrunn ville gjøre fargene vises dristigere og mettet. Dynamiske bilder kan opprettes ved å velge en scene som er monokromatisk - å ha en farge, og deretter isolere en fargeklatt.

Lighting

Fotografi er i hovedsak handler om lys. Når du tar et bilde, må retningen og kvaliteten på lyset får betraktning. Spille rundt med lys ville hjelpe skildre hva fotografen prøver å formidle i bildet.

Utsettelse

For et bilde, der fotografen ønsker å vise levende og varierte farger av faget, undereksponering ville gi en grå utseende. Overdreven eksponering, på den annen side, kan resultere i over utheving av bildet, for derved å drepe den virkelige fargen. Nøkkelen til å vite når fotografiet har en overdrevet effekt eller metningsnivået er når det ikke lenger ser ut som det gjorde i det virkelige liv.